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17.03.08 Un día cualquiera de este invierno que está a punto de terminar. Salgo con José Antonio Rodríguez de los estudios de Telemadrid en la Ciudad de la Imagen, donde habíamos estado grabando con Verdú y Gamboa, y me subo con él en un taxi con destino a la estación de Atocha para coger un Ave. Dentro del coche y durante los aproximadamente quince minutos de recorrido, con el taxista de testigo, saco la grabadora para que uno de los guitarristas más interesantes de su generación cuente algo sobre su último proyecto y su trayectoria en general...
Realizado por
Jacinto González
Fotos María Moya
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¿Cómo se presentaría José Antonio Rodríguez?
Un loco, un chalao que lleva ya treinta años con la guitarrita en la mano intentando hacer la música que de chico se planteó. Una música que pueda interesar.
Allí en Córdoba, hace bastantes primaveras, ¿cómo te dio por aprender a tocar?
Mi primera relación fue un vecino que tocaba sevillanas y rumbas, eso cuentan mis padres, tenía yo dos años, me quedaba dormido escuchándolo. Luego tuve profesores como José Corraliza, Merengue de Córdoba, Manuel Cano y Serranito, fueron mis profesores más directos.
Durante tu trayectoria, los discos salen muy espaciados, eso quiere decir que nunca sacas un disco solo por sacarlo. O será que siempre tienes otras cosas que hacer... ¡ Estás tan liado actualmente entre producciones, giras y demás, que para tu último disco "Córdoba en el tiempo" directamente ni has pasado por el estudio !
Yo creo que es pura casualidad, el planteamiento era de archivo para ver como funcionaba el espectáculo. Pero ya que se hacía, se grabó en condiciones y ve la luz como disco. Grabo espaciado porque hace falta un periodo de tiempo para hacer música nueva, y nuestra música tampoco es algo puntual, no entramos en radiofórmulas ni en ventas gigantescas. Cuando hay algo que decir se graba y ya está.
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Hay un proceso que tienes que contar, de este disco que no iba a ser disco. Montaste con anterioridad en Córdoba un concierto que salió muy bien, y no hay referencia alguna en audio o video, y en esta ocasión que al menos hubiera un minidisc
Con mi manager discutía, porque la producción la hice yo, costaba mucho dinero contratar cámaras, sonido, técnicos... Estaba quemado y mi frase fue "lo voy a hacer aunque me lo coma para que mis nietos lo vean". Quería hacerlo aunque fuera para verlo en el televisor de mi casa, porque en el 2001 hubo el estreno de "El Guitarrista Azul", en escena sesenta músicos, un proyecto muy ambicioso que no tiene grabación. Ahora solo existe el programa y las reseñas de prensa, nunca pude escucharlo, y no quiero que pase más. Hay cosas que necesitas saber como han pasado, ver como se reacciona a la música que estrenas.
Lo que iba a ser una humilde grabación de referencia termina liándose para formar lo más grande
Es gracioso, porque transportar desde Madrid el disco duro de veinticuatro pistas para el audio, solo el transporte costaba el doble que el alquiler en sí. Era una locura, pero había que hacerlo. Venga seis cámaras, que una chica esté colgada del techo, tres cámaras enfrente, dos dando vueltas a los laterales, edición... Recuerdo a José Carlos Nieva, el realizador, que quería poner una minicámara detrás mía en la silla. Le dije: "Si el efecto de las luces es un callejón que se vea solo, ¿ahora salgo yo con la guitarra y una camarita detrás?". Ya era buscar todo tipo de detalles, una chica estuvo grabando colgada del techo las dos horas que duró el concierto, que pasaría todo el calor del mundo con la iluminación. Es un trabajo que es mío, porque lo firmo yo, pero es gracias a mucha gente. Desde el primer cámara al último técnico del Gran Teatro de Córdoba, todos lo tomaron como si fuera suyo. Trabajo en equipo, creo en que no se puede trabajar solo, y gracias al esfuerzo de todos está aquí.
¿Cómo fue que saliera en Universal?
Vimos el resultado, hicimos una demo de tres temas en DVD. Juan Blanco se lo enseñó a ellos, contactó, y a la semana siguiente se les ocurrió que nos reuniéramos, lo veían buen producto y aquí estamos.
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Ahora vamos a lo importante... "Córdoba en el tiempo" ofrece una perspectiva por la ciudad andaluza en distintas etapas de tu vida...
Es justo eso, el planteamiento fue ese. Paseo imaginario por Córdoba a través del tiempo. Compuse música, utilicé algo que ya tenía hecho, dejándome llevar por los momentos y sitios que quería representar. Desde mi lejanía de mi residencia en Sevilla fue fácil, la añoranza te provoca hacer música y lo ves de otra manera a si estuviera en la misma ciudad.
Hubo un ser humano que llegó a viejo. Jerezano granadino, Manuel Celestino Cobos, ¿Cómo es posible que nunca te lo encontraras en tu camino?
Lo más cercano que llegué a conocer fue a Manolo Águila de Montefrío, casi he rozado una época dorada del cante, que no viví por mi edad.
Te pilló muy joven
Eso me lo perdí, estuve cerca, no es como Manolo Sanlucar que ha vivido dos épocas, la actual y aquella. Mis recuerdos de Cobitos son a través de Luis de Córdoba, la taranta aquella de "me llaman la totanera", yo no había escuchado eso, solo lo standard. Pregunté y me dijeron que es de Cobitos, empecé a interesarme y ver que hay gente que a lo mejor no son muy conocidos pero han hecho cosas interesantes en el cante flamenco. No desperdicio la oportunidad de dedicarle algo a este señor, admirable en su paso por el flamenco, para él esa taranta con esos giros preciosistas que él tenía.
Además de ser guitarrista habitual de Alejandro Sanz, en este disco hay algún músico más habitual de su banda, ¿le vas a ir quitando a Alejandro los músicos para quedártelos?
Esa es la intención jajaja. En la gira de "No es lo mismo" conocí a excelentes personas y magníficos músicos. Para mí fue interesante, un mestizaje musical que Alejandro quiso hacer con su música, conocí a gente de música de garaje, electrónica, funky, gente latina, jazzistas... Se aprende mucho un año juntos en hoteles, alguno acabó tocando flamenco como John, o yo tocando temas de Stevie Wonder en un bar de Colombia.
Luego todos colaborareis en los discos de cada uno
La música es eso, hay que tocar por gusto, que no se pierda eso. Hay que tocar por el gusto a la música además de por el salario.
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¡ Si tienes que estar ya forrado, entre tu propia trayectoria, las giras de Alejandro y más líos como productor ! Lo último, producir el disco de Esperanza Fernández. ¿Cómo ves el disco de la cantaora trianera?
Un disco supernovedoso, porque es de cantes tradicionales, va a marcar la diferencia de muchas cosas que se hacen. Farruca de la Niña de los Peines, cantes abandolaos, etc... Volver a escuchar cantes que a la hora de grabar no se acostumbraban, como yo veo el flamenco pero muy en la línea de Esperanza. Respecto a lo de que estoy forrado, efectivamente, tengo muchísimo dinero jajaja... ¡ Ya no sé que hacer con él !
¿Con tanto jaleo te va a dar tiempo a presentar en directo el disco "Córdoba en el tiempo"?
Durante la gira de Alejandro me dan permiso, y vamos a Newcastle, en Inglaterra. Tijuana, Sevilla, Jerez, Nîmes... Estoy contento, y tiene magia, el disco viene con un pan debajo del brazo. Me da muchas alegrías, es el disco menos pensado respecto a la técnica, lo que hay es lo que fue, es lo que está, consecuencia de mi carrera musical con la guitarra. Es satisfactorio todo en este momento de mi carrera, hasta estar aquí nosotros grabando esto en un taxi con el taxista conduciendo, ¡ esto es un hecho irrepetible ! , ¡ aquí tenían que haber estado también las cámaras de video grabando ! Jajaja
¡ Estaría de arte ! ¿Un sueño de José Antonio?
Poder seguir haciendo la música que quiero, es la vida de todo músico.
Llegamos a la estación de Atocha y el taxista no sabía como reaccionar ante la que habíamos liado en su taxi durante un cuarto de hora, hay que tener en cuenta que en el texto escrito no se llega a apreciar totalmente la que teníamos montada... Antes de pagarle, el taxista nos hizo una foto con su movil para tenerla de recuerdo, no vaya a ser que lo cuente por ahí y no le crean.
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www.aireflamenco.com
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